Оля Кройтор. Координаты исчезновения.

До 10.05.2016 в Artwin Gallery.

Оля Кройтор, лауреат «Премии Кандинского» 2015 года в номинации «Проект года», представляет новую персональную выставку в Artwin Gallery.

Феномен исчезновения в своих визуально-смысловых диалогах и контекстах проходит через всю мировую культуру.

Его образность мерцает в живописи Веласкеса и мастеров Северного Возрождения, актуализируясь в творчестве Магритта и обретая особую радикальность в стратегиях концептуализма.

Тема исчезновения как трагическая пустотность и, одновременно, как преодоление разрыва во времени, как экзистенциальная парадигма «in between» раскрывается в полноте личной драматургии творчества Оли Кройтор.

Феномен исчезновения в этой системе неотделим от визуальных смыслов квантовой механики, от перехода от дискретного образа к волновому, когда мы в растерянности теряем позицию наблюдателя, его местоположение.

В этот момент само наблюдаемое, прячась от нас, возвращается в органику своего естества, в сокрытость. Художник ставит вопрос: «Что было здесь до нас?».

Данный вопрос содержит в себе универсальную человеческую драму, ее пространственные циклы, где проявляется наша родовая травма, и «мы» всегда остаемся в координатах исчезновения.

Аскеза торжествует в этом пространственно-временном ожидании, доведенная до полноты своего наглядного свидетельства, подтверждая ветхозаветную истину: «прежде, чем родиться, следует умереть».

«Сгоревшая комната» Оли Кройтор создает особый контекст с традициями интерьерных художественных пространств европейского авангарда, вступая с ними в конфликт своим экзистенциальным состоянием трагического опустошения.

Мастерская Пита Мондриана, «Кабинет» ЭльЛисицкого и даже Мерцбау, сотворенный из мусора Куртом Швиттерсом, олицетворяют чистоту модернистского пафоса ХХ столетия.

Исчезающая трехмерная реальность Оли Кройтор выявляет постисторическую образность человеческого обитания, ее травмированные формы, абсолютно неадаптированные к протезированию, реализуя диалог с предметной избыточностью «Туалета» Ильи Кабакова.

В её редуцированных координатах, в её топографии отсутствует предметный мир, но присутствует настоящее в своей предельной близости, затерявшееся «между» — мифами прошлого и будущего.

Виталий Пацюков,

руководитель междисциплинарных программ ГЦСИ

 

Выражаю благодарность Artwin Gallery за предоставленные материалы.

 

 

Информация (на 08.04.2016):

Artwin Gallery.

Адрес: Тверской бульвар, дом 26, строение 1.

Ближайшие станции метро «Тверская», «Пушкинская» и «Чеховская».

Время работы: вторник – воскресенье с 12:00 до 20:00.