Василий Кравчук. Моя река.

admin 18.08.2024 Выставки в августе 2024, Выставки в сентябре 2024, Новости, Якутск Комментировать 72 Показы

С 17.08 до 22.09.2024 в Национальном художественном музее Республики Саха (Якутия), Якутск.

В Национальном художественном музее Республики Саха (Якутия) в Якутске открывается персональная юбилейная выставка Василия Кравчука «Моя река».

Василий Кравчук – это художник, очарованный искусством. Он как инженер душ, размышляющий о том, как устроены люди по сути. Но в отличие от инженера он не стремится изменить несовершенства мира, человеческих характеров, а направлен на то, чтобы их отразить и увидеть прекрасное в быстротекущей жизни.

Такова выставка Василия Кравчука, члена Союза художников и засуженного деятеля искусств Республики Саха (Якутия). Река времени, река творчества, река жизни играет переливами на его холстах, воплощается во всплеске красок, задорных переплетениях света и тени.

С большим трепетом и любовью относится художник к людям. Герои его портретов и сюжетных картин отражают пульс Якутска, размеренную жизнь столицы республики, ставшей для уроженца Украины Василия Кравчука родной. Остро и выразительно показывает мастер своих героев, простых жителей, – разных по возрасту, занятиям и характеру.

В каждом произведении зритель наблюдает особые композиционные ходы, которые по принципу красочной лепки раскрывает настроение и внутреннее состояние персонажей. Портреты наделяются многообразными ассоциациями, раскрывая целый мир человеческой души через детали и сопутствующие предметы.

На картине «Моя река» художник экспериментирует с цветом, что делает живопись звучной, полной неожиданных решений. Динамическое впечатление создаётся за счёт изображения разного времени суток в рамках одной и той же композиции – от ночного неба до сияющего активного полдня. Полотно представляет из себя смелый эксперимент с формой и палитрой, где в пляшущих искромётных красках, росчерках кисти проступает сложный внутренний мир художника.

Василий Кравчук почти всегда избегает многофигурных композиций. Его картины просты и немногословны, но за этой внешней сюжетной простотой, колористической сдержанностью всегда прослеживается глубокое проникновение в суть изображаемого события, умение передать чувства своих героев.

Не случайным было обращение Василия Петровича и к жанру натюрморта, который на протяжении уже нескольких десятилетий является основным в его творчестве. Натюрморты мастера всегда узнаваемы, но не только потому, что существует определенный, хотя и довольно обширный репертуар вещей, которые пишет художник.

Не предметы, написанные с большой любовью и пониманием, а сама живопись становится содержанием его натюрмортов. Зрителя привлекает и завораживает движение кисти, форма мазка и эмоциональный колорит, присущий каждой его картине.