Палех – достояние России.

До 11.01.2015 в Центральном Доме Художника.

Палехское искусство «высшей пробы» – музейного и коллекционного формата – представлено в Центральном Доме художника на юбилейном выставочном проекте, посвящённом 90-летию основания Артели древней живописи и завершающем Год культуры в России.

Масштаб проекта беспрецедентен по всем параметрам: Палеха в таком объёме и качестве в Москве ещё не выставляли.

Большая ретроспективная экспозиция предлагает обозреть более 600 произведений – шкатулки, ларцы, портреты, пластины, предметы бытового дизайна, иконы палехского письма, монументальные панно, уникальную мебель, росписи по фарфору, оригиналы книжных иллюстраций и книжные фолианты, эскизы театральных костюмов и декораций.

В сценографию проекта включены детские рисунки, интерпретирующие палехский стиль. Коммуникацию со зрителем поддерживают медийные комплексы из 150 редчайших фотографий по истории Палеха.

Лаковая миниатюра Палеха – уникальное явление мировой художественной культуры. Впитав наработанные веками достижения лакового искусства Запада и Востока, она обогатила его неповторимым национальным опытом и самобытностью.

История палехского искусства уходит в XVII век – уже тогда по Руси шла слава о местных  иконописцах. За три столетия здесь развился особый стиль, вобравший не только древнерусскую традицию, но и достижения старых европейских мастеров. Эту вековую культуру, передаваемую из поколения в поколение, Палех донес до смутного времени революционных потрясений и гражданской войны.

Гениальная идея росписи чёрно-лаковых предметов из папье-маше на основе иконописной традиции принадлежала палехскому художнику Ивану Голикову. В декабре 1924 года бывшие иконописцы организовали Артель древней живописи.

Эта дата стала точкой отсчета истории Нового Палеха – палехской лаковой миниатюры – искусства, успешно спроектированного культурно-политической элитой СССР как экспортный вариант тандема пролетарской идеологии и исконной экзотики в стиле a la russe.

Новое искусство Палеха унаследовало стилистические традиции иконописной культуры – условность изображения, гибкость и плавность линий, своеобразные формы архитектуры, пейзажа, орнамента, а также технические приемы – темперные краски, использование золота, техники плавей.

В условиях советской реальности реанимация упразднённого революцией иконного стиля стала явлением парадоксального порядка. Со временем палехские лаки стали триумфально известны и любимы во всём мире.

Хронологически выставка охватывает период от середины XVIII столетия до наших дней. Если же говорить об именах, то это несколько поколений художников, классиков палехского искусства – от родоначальников Артели древней живописи до заглавных мастеров второй половины ХХ – начала XXI века, среди которых заслуженные и народные художники СССР и России.

Выставка демонстрирует широкий тематический диапазон: щедро представлены агитационные лаки, отражающие революционные и актуальные события советской истории, сказочные и литературные сюжеты, идеализированные образы русской деревни и крестьянского труда, традиционные палехские «охоты», «битвы», «тройки», «парочки», «гулянки» и «жар-птицы».

Значительное число работ выставляется впервые, в том числе это первая публичная презентация превосходного собрания палехских лаков из запасников Центрального Дома художника.

Задачи выставочного проекта – не просто вызвать чувство восхищения эталонными работами ведущих палехских мастеров.

Прежде всего, это попытка возродить исторический и художественный статус Палеха как объекта особой гордости России, её национального достояния; включить палехское искусство в российскую и международную систему культурной коммуникации.

Выражаю благодарность пресс-службе Центрального Дома Художника за предоставленные изображения – 7-12

 

 

Информация (на 27.12.2014):

Центральный Дом художника. Залы 16 и 17 – 3-й этаж.

Адрес: улица Крымский Вал, дом 10 (ближайшие станции метро «Парк Культуры» (Радиальная и Кольцевая) и «Октябрьская» (Радиальная и Кольцевая).

Время работы: со вторника по воскресенье с 11:00 до 20:00, выходной день – понедельник.

Стоимость билета на взрослого – 300 рублей, льготные категории – 100 рублей.

Смотреть еще

Искусство видеть Современное вологодское декоративно-прикладное искусство

Искусство видеть. Современное вологодское декоративно-прикладное искусство.

С 12.12.2023 до 23.01.2024 в Галерее Красный Мост, Вологда.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *