Потом, вчера, сегодня, завтра. Выставка памяти Леонида Бажанова.

admin 25.03.2025 Выставки в апреле 2025, Выставки в марте 2025, Новости Комментировать 61 Показы

С 27.03 до 20.04.2025 в HSE ART GALLERY.

В HSE ART GALLERY открывается выставка «Потом, вчера, сегодня, завтра», посвященная Леониду Бажанову (1945–2025) — ключевой фигуре российского современного искусства, чьи идеи и действия изменили культурный ландшафт страны.

Леонид Бажанов начал свой путь в 1960-е, когда современное искусство в СССР существовало в тени запретов. Он не просто наблюдал за историей — он её формировал. От квартирных выставок, где художники-нонконформисты показывали работы подпольно, до создания первого в России Государственного центра современного искусства — Бажанов превратил некогда маргинальное явление в институциональную систему с международным признанием.

Его жизнь — это история действия, где каждый шаг был стратегией вперемешку с чутьем и фантазией. Леонид Бажанов избегал громких слов — свои проекты он называл «затеями». Зная, что искусство может изменить страну, он создавал пространства для него даже там, где это было невозможно представить: превращал подвалы в галереи, научные институты — в площадки для дискуссий, а кабинеты чиновников — в переговорные для культурной дипломатии.

Он не боролся против системы — он строил поверх неё, доказывая, что современное искусство не может существовать в подполье, когда у него есть аудитория и будущее.

Основу выставки составляют материалы из домашнего архива Бажанова, который впервые становится публичным. Рукописные заметки, схемы с именами художников, письма коллегам и документы — всё это не просто артефакты прошлого, а свидетельства его уникального образа мысли.

Важный акцент экспозиции — художественные работы самого Бажанова. Графика, эскизы и абстрактные живописные полотна, созданные им в 1960–1980-х годах, десятилетиями висели в его квартире на Малой Грузинской, но почти никогда не покидали её стен. Пейзажи Паланги, Углича и Киргизии, созданные во время поездок, и абстракции вроде «Памяти В. Вейсберга» или «Мнимого присутствия» — это не случайные этюды, а часть его внутренней системы координат.

Бажанов не стремился выставлять их наравне с работами других художников, хотя относился к ним с трепетом. Показ этих работ — не попытка «открыть нового художника», а желание показать, как художественная практика Бажанова переплеталось с его институциональной миссией. Его абстракции, где форма и цвет становятся языком свободы, — это те же принципы, которые он отстаивал в масштабных культурных проектах.

Выставляя эти работы сегодня, кураторы подчеркивают, что Бажанов никогда не стремился конкурировать с другими художниками. Он выбрал роль архитектора системы, но его собственные произведения — вероятно ключ к пониманию того, почему он верил, что искусство способно менять реальность.

Ритмообразующий элемент экспозиции — шесть монументальных фанерных досок. Они обозначают ключевые этапы пути Бажанова: от подпольных квартирных выставок и проекта «Эрмитаж» в Беляево до создания ГЦСИ и образовательной программы «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.

Вокруг них — документы, фотографии и воспоминания друзей, рассказывающие об образе мысли Бажанова, времени, в котором они работали, и локальных инициативах, вырастающих в масштабные институции. Здесь нет хронологии в классическом понимании: архивные материалы переплетаются тематически, а невыдуманные истории о Венецианской биеннале и студенческих просмотрах звучат как прямая речь самого Бажанова.

Выставка избегает мифологизации: вместо реконструкций — видеозаписи, где он рассказывает про открытие ЦСИ на Якиманке, и рабочие заметки с оценками студенческих проектов. Даже нерасшифрованные пометки на полях становятся метафорой: наследие Бажанова — это не музейный экспонат, а живой процесс, который продолжается в тех, кто сегодня создает музеи, галереи и образовательные программы.

«Делать всё и вопреки всему» — этот принцип стал основой для профессионального поля, которое когда-то невозможно было представить. Выставка — напоминание, что за каждой институцией, за каждым музеем или галереей, стоят не абстрактные «системы», а люди: те, кто рискует, спорит с невозможным и верит в искусство.

Архив Бажанова, который команда Школы дизайна НИУ ВШЭ планирует оцифровать и сделать публичным — не просто собрание документов. Это инструкция для следующих поколений, готовых продолжить его «затею»: строить поверх барьеров, создавать диалог на месте недопониманий и превращать искусство в язык, на котором говорит будущее.

Кураторы: Юля Евстратова, Роман Миронов, Васса Пыркова.